Archives pour la catégorie Vie de l’École

Festival inopiné

LIEU
Campo Santo
École Supérieure d’Art de Design d’Orléans
14, rue Dupanloup ; 45000 Orléans

DATES
5-19 avril 2019

PROGRAMME

Vendredi 5 avril
15h – OUVERTURE DU FESTIVAL
20h30 – PERFORMANCE CIRCASSIENNE ET CORPORELLE DE VICTORIA BELEN-MARTINEZ ET DES ETUDIANTS

Samedi 6 avril
15h-16 h – MANIFESTE
Débat à la Bulle environnement « Qu’est-ce, pour vous, pour nous, qu’une école d’art et de design, hier, aujourd’hui et demain? »
17h – PERFORMANCE DE MUSIQUE ÉLECTRONIQUE
« 01ic » / live de musique électronique lo-fi ambient.

CONTACT
École Supérieure d’Art de Design d’Orléans
14, rue Dupanloup ; 45000 Orléans
communication@esad-orleans.fr

L’interrogation sur « ce design en école d’art » se poursuit pendant un festival inopiné sur le site du Campo Santo.

UN FESTIVAL INOPINÉ ?
De la légèreté à l’énergie, l’école réfléchit à son état, à celui de la société, à son rôle d’apporteur d’idées par l’imagination, l’expérimentation et la création…

Ce festival inopiné sera le résultat d’une semaine intensive autour de deux projets :

International Week #2 – Design ensemble
L’ÉSAD sera à l’heure internationale avec sa seconde édition de la International Week. Onze intervenants-pédagogues provenant du réseau de nos écoles partenaires à l’international construiront avec les étudiants sur le thème « design ENSEMBLE »…
Plus d’infos : www.esad-orleans.fr/semaine-internationale

Manifeste sur le Campo Santo
L’ÉSAD sollicite des contributions variées de tout l’écosystème culturel de la Métropole. Sont invités aux côtés de nos étudiants, des artistes et des designers, le CDNO, le CCNO, le Musée des Beaux-Arts, le Domaine national de Chambord, l’ENSAPVS et d’autres structures culturelles.

Les projets seront montés avec différents artistes :
• des architectures légères avec le collectif YokYok pour le Domaine national de Chambord
• des moulages avec Ugo Schiavi, pour le Musée des Beaux-Arts
• une cinquième façade avec Éric Verrier et Olivier Soulerin
• une végétation avec Giulio Giorgi
• des échauffements dans la Bulle-Environnement du CCNO* et une conférence par le chorégraphe Jefta Van Dinther

La Bulle-Environnement du CCNO* se posera sur la pelouse du Campo Santo pour accueillir des créations et des spectacles, des moments de repos, des mini-débats.

Tous contribueront à des productions « miraculeuses », reflet d’une création vivante et prospective du 21e siècle… Cette variété montrera la richesse des modes de conception dans une école d’art, la part d’imagination, de techniques, d’artisanat, de bricolage, d’ingénierie…

Place à la création !

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Scénographie générale
Éric Verrier
Conseillers Olivier Soulerin — Clothilde Liot
assistés par Fanny Ehl
Et les Gens géniaux (Dayoung Chung, Léa Genovese, Gersende Le Blay)
Et tous les étudiants

Conception graphique
Oriane Dalles, Candice Darriet-Tallard, Justine Boudot, Prune Thibeault

Commissariat
Jacqueline Febvre, directrice de l’ÉSAD Orléans
Et toutes les équipes de l’ÉSAD Orléans

 

*La Bulle-Environnement © 1965 – 2018 François Dallegret
Maîtrise d’oeuvre : François Perrin, architecte, en collaboration avec la direction technique du Centre Chorégraphique National d’Orléans.
Production et maîtrise d’ouvrage : Centre Chorégraphique National d’Orléans.
Modélisation et construction Luc Boissinot, Julien Fleureau, Entreprise Ze Com
Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication — D.G.C.A. — D.R.A.C du Centre-Val de Loire, la Région Centre-Val de Loire, la Ville d’Orléans et l’aimable contribution de Performa – New York

International week #2

IW.2 – April 1 > 5

INTERNATIONAL DESIGNERS, ARTISTS, TEACHERS AND LECTURERS, PARTICIPATE TO THE INTERNATIONAL WEEK.2 OF ESAD ORLEANS !

For the first edition, for a week, our students experimented the “LIVING Ensemble” topic with 12 invited workshop leaders and conference speakers coming mainly from our partner schools. The second edition will be about “DESIGN Ensemble” and will take place from 1 to 5 April.

What’s IW?
It’s an intensive week during which our bachelor students switch to English and experiment with one of our guests. To have a closer idea of what it’s like, have a look below at last year’s program  as well as final presentations of the workshop results:

We will be pleased to welcome these 12 workshop leaders to work with our students during an intensive week:

Mr Magnus Feil from Arizona State University, Tempe, USA
Mr Štěpán Grygar from University of West Bohemia, Pilsen, CZ
Mr Lahav Halevy from Bezalel Academy of Art and Design, Jerusalem, Israel
Mr Vahram Mkhitaryan from Academy of Fine Arts, Gdańsk, Poland
Mr Lee Paxman-Clarke from De Montfort University, Leicester, UK
Ms Eliza Proszczuk from Academy of Fine Arts, Warsaw, Poland
Mr Manuel Sesma Prieto from Universidad Complutense de Madrid, Spain
Mr Karl Stocker and Ms Sigrid Bürstmayr from FH Joanneum, Graz, Austria
Mr Daniel Utz from HfG Schwäbisch Gmünd, Germany
Ms Maja Wolna from University of Fine Arts, Poznań, Poland

Groupe “DESIGN Ensemble”
Jacqueline FEBVRE – Director / ÉSAD Orléans
Panni Demeter, Andrée Furey, Maurice Huvelin, Réjane Lhote, Uli Mesenheimer, Marion Quintin, Samuel Roux

Contact :
international@esad-orleans.fr

Some pictures of last year International week :

Grands Ateliers de Janvier

Les Grands Ateliers de Janvier, moment incontournable de fin de premier semestre, ont eu lieu du 21 au 25 janvier 2019. Ils se sont adressés à tous les étudiants, toutes options confondues et se sont composés de 14 ateliers permettant à une vingtaine de spécialistes, designers, plasticiens, auteurs, architectes de cerner un sujet dans toutes ses profondeurs et variétés, chacun à sa façon.

L’idée était de se concentrer sur le sujet, de construire une réflexion, trouver une idée, partager un savoir particulier, s’en enrichir. Cette année, la thématique était celle de l’énergie, plus spécifiquement comment produire plus d’énergie avec moins de ressources ?

Avec le soutien du 108, du CCNO, du CDN, Ciclic, du Domaine national de Chambord, du FRAC Centre-Val de Loire, 14 workshops ont été menés :

1. Propédeutique de la joie / Antoine Dufeu
Expérimenter les formes que peut prendre l’écriture numérique et comment celles-ci peuvent sympathiser avec le fond. Voir comment la subjectivité du designer rencontre celle de l’écrivain.

2. Loire carbone, une cartographie carbone inspirée des états de la Loire et de ses abords / François Génot
Questionner la matérialité même des éléments qui constituent le paysage pour en extraire des propriétés graphiques. Le point de départ est la fabrication de fusain à partir des végétaux collectés parmi les végétaux des friches de bord de Loire, comme le saule par exemple.

3. Earth, wind, and fire / Pablo Bras
Penser des solutions légères de captation, de conduite et d’exploitation d’énergies naturelles : le vent, l’eau et le soleil en usant des matières souples pour former des volumes fonctionnels. Trois typologies abordées : les aqueducs, les manches à air et les miroirs concentriques.

4. Act4FuelPoverty / Cédric Carles
Lutter collectivement contre la précarité énergétique chez les étudiants avec un dispositif open-source, auto-construit par les étudiants au fur et à mesure des workshops dans différentes écoles.

5. Performing Genders / Gerard & Kelly
Transmettre le dispositif mis en place dans Reusable Parts/Endless Love, performance présentée au CND Centre national de la danse (Paris) et dans d’autres lieux de spectacle. Il s’agit d’un outil pour détruire les idées reçues en termes de genre et de sexualité.

6. Motif en espace/architecture du temps / Emilie Duserre
Établir un processus de travail dans le but d’éprouver la notion de répétition, de série, de combinaisons et forme combinatoire. S’interroger sur la manière de faire, la question de la reproductibilité, de l’authenticité.

7. Energie : motif, rythme, forme / Benoit Bonnemaison-Fitte dit Bonnefrite
Concevoir de grands formats (certains appelleraient cela des affiches) en utilisant la sérendipité comme outil de conception et également imprimer un maximum de choses en se faisant plaisir.

8. Tenir le vent/Habiller 3m carré de ciel / Claire Boullé
Expérimenter le vent et le cerf-volant, son histoire, ses variétés esthétiques et les pratiques déjà existantes. À partir de son propre vocabulaire formel, chaque étudiant sera convié à s’approprier et à réinventer ce médium.

9. Objets sonores / Pierre Charrié
Concevoir et fabriquer un dispositif qui détourne ou qui s’adapte à un objet existant en lui apportant une dimension sonore ou musicale. Il s’agit de modifier l’expérience de l’utilisateur grâce au son en apportant à l’objet un supplément pratique, fonctionnel, sensoriel et critique.

10. Le projet photographique à l’épreuve du paysage : la mise en oeuvre des idées et des choix / Cyrille Weiner
Expérimenter le cheminement créatif d’un projet photographique en relation avec le territoire des bords de Loire, de sa conception à sa restitution sous la forme d’un projet éditorial.

11. L’art dans l’espace public, le design urbain et la signalétique / Xavier Entzmann dit Eltono / En partenariat avec le Frac Centre-Val de Loire
Proposer une signalétique pour la Biennale d’Architecture d’Orléans, en prenant en compte l’environnement de celle-ci et ses usagers et par le biais d’observations, d’exercices de déambulation et de systèmes de compositions génératifs.

12. Une expérimentation in situ entre l’espace et la lumière / Elise Capdenat et Maryse Gautier
Chercher le chemin qui puisse permettre de retrouver une forme, une existence, une dimension perceptible, du signifiant en utilisant la lumière et l’espace qui sont indissociables tout en les travaillant séparément. Permettre un nouveau regard. Rêver, imaginer des situations spatiales. Créer ce que l’on pourrait nommer « temps suspendu » : qui pourrait être ce temps juste avant qu’il ne soit investit par des artistes comme espace de représentation. Laisser du champ pour un imaginaire.

13. Projet pour Chambord : conception de structures légères et modulaires / Samson Lacoste et Luc Pinsard (Atelier YokYok) / En partenariat avec le Domaine national de Chambord
Engagé dans un travail de veille, de recherches prospectives et de propositions articulant les champs du design et de l’architecture, le temps du workshop est mis à profit pour concevoir des structures « légères », modulaires, sans fondation, pouvant accueillir une trentaine de personnes définissant des espaces dédiés à des activités pédagogiques.

14. Tourné-monté / Sarah Srage
Réaliser un film documentaire court en utilisant le procédé du tourné-monté.
Cette approche permet de confronter un travail d’écriture personnel au réel sans filet, sa spontanéité fait place à l’humour, au poème.

Retrouvez toutes les photos des Grands Ateliers de Janvier 2019 sur notre compte Flickr et le making-of, ci-dessous.

Remise des diplômes 2018

En résumé
  • DNSEP 2018 – 95% de réussite
  • DNA 2018 – 100% de réussite

Promotion 2018 de l’ÉSAD Orléans – Cérémonie de Remise des Diplômes

Jeudi 28 juin 2018 à 16h à l’Hôtel Dupanloup, Béatrice Barruel, présidente de l’ÉSAD Orléans, et Jacqueline Febvre, directrice, remettront le Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique (DNSEP/grade master), aux 21 nouveaux jeunes designers de cette promotion 2018 (dont 5 avec une mention et 6 avec les félicitations du jury).

Moment fort de l’année, cette cérémonie couronne 5 années d’études supérieures en design visuel/graphique ou design objet/espace. L’ÉSAD Orléans invite pour l’occasion une centaine de personnes, composées des familles des jeunes diplômés, des maîtres de stages, des représentants d’entreprises et d’institutions, partenaires privilégiés de l’école.

Cette cérémonie sera également l’occasion de féliciter la première promotion du Diplôme national d’Art (DNA)/grade Licence.

A noter enfin que l’exposition ‘jeunes designers 2018’, présentation des projets de diplômes des mentionnés et félicités aura lieu au théâtre d’Orléans du 8 au 16 septembre prochain.

DNA / Grade Licence
Design, mention design objet/espace

Admis(e):
Lorraine Auclert
Thibaut Dutarte
Roxane Gaunet-Lihoreau
Anaïs Georget
Kwan-Hee Kim
Hyungjun Lee
Chloé Lesseur
Miliana Rahouadj
Camille Stephany

Mention : 
Charlotte Bergami
Axelle Gallou
Alix Loizeau
Natacha Varez-Herblot

Félicitations : 
Julie Agrain
Anaïs André
Pierre Fournier
Azou Le Flohic
Solal Pilard
Oriane Rainero

DNA / Grade Licence
Design, mention design visuel/graphique

Admis(e) :
Angele Bahr
Anais Balmy
Mathilde Bernadac
Nicolas Besse
Rebecca Blanc
Théo Bonnet
Agathe Bordeau
Laëtitia Colonna de Leca
Johanna Etcheverry
Epiphanie Gomez Robert
Anaelle Le Bolloch
Marie Lebert
Francois Oliva-blin
Antoine Souvent
Manon Temsamani
Maya-Lune Thiéblemont
Flore Willefert

Mention : 
Chloé Chabrière
Elodie Delahaye
Ségolène Droux
Lucile Laval
Nicolas Lemaitre
Julia Massol
Axel Yvernault

Félicitations :
Morgane Arrouays
Jessy Asselineau
Manon Demarles
Frédérique Huré
Manuela Samar
Leane Teyssandier
Mathilde Torteau

DNSEP / Grade Master
Design, mention design objet/espace

Admis(e) :
Cécilia Brondeau
Margot Charpentier
Dayoung Chung
Manon Congard
David Guimard
Dino Huskic

Mention :
Péran André
Fanny Ehl
Marie Hendricks
Aurore Jérome

Félicitations : 
Lise Cognard
Léa Génovèse
Gersende Le Blay

DNSEP / Grade Master
Design, mention design visuel/graphique

Admis(e) : 
Marine Bruneau
Héloïse Chatignon
Angela Deschand
Elsa Haiby

Mention : 
Sophie Lim

Félicitations : 
Sofia Fahli
Salomé Michard
Gaël Goutard

International Week #1

IW.1 – March 26 > 30

From March 26th to  March 30th 2018, ÉSAD Orléans hosted its first international week. 9 workshops and 2 conferences took place, led by guest designers /lecturers from European and extra European partners schools:

– Elena Elgani // Politecnico de Milano (Italy)
– Juraj Blaško // Academy of Fine Arts and Design in Bratislava (Slovakia)
– Hannu Vanhanen // University of Lapland, Faculty of art and design (Finland)
– Zachi Dinar // Holon academic Institute of technology (Israel)
– Verena Kolm and Karl Stocker // FH Joanneum – Graz (Austria)
– Jasjit Singh // Lund university school of industrial design (Sweden)
– Mikel Arce // University of the Basque country – Faculty of fine arts (Spain)
– Robert Pludra // Faculty of Design Academy of Fine Arts in Warsaw (Poland)
– Ola Kot // Faculty of Design Academy of Fine Arts in Warsaw (Poland)
– Peter Stebbing // Hochschule für Gestaltung in Schwäbisch Gmünd (Germany)

Program of the week

Collaboration architecture et design : ENSAPVS / ÉSAD Orléans

En résumé
  • Collaboration ENSAPVS/ÉSAD Orléans
  • Un parcours adapté S4-S5
  • Une double licence en 4 ans
  • Un double master à suivre

Nouvelle collaboration en 2018 entre l’ÉSAD Orléans et l’ENSAPVS !
Un parcours adapté S4 et S5 – une double licence en 4 ans – Un double master à suivre…

Les 2 Écoles ont démarré en février 2018 un projet commun permettant de donner une coloration architecture à l’École supérieure d’art et de design d’Orléans (ÉSAD Orléans) et une coloration design à l’École nationale supérieure d’architecture de Paris-Val de Seine (ENSAPVS).
Un parcours adapté a été mis en place permettant de répondre aux évolutions technologiques et sociétales rapprochant aujourd’hui les domaines de l’architecture de celles du design (microarchitecture, design d’espace, constructions numériques, évolutions des matériaux…).

Il s’agit :

  • de favoriser des approches globales permettant la connaissance des deux 
secteurs par des étudiants motivés,
  • d’offrir des alternatives à des étudiants souhaitant trouver des inclinaisons 
complémentaires à leur choix initial,
  • de faire comprendre les modes de pensées des deux approches, celles du projet 
en design de création et du projet d’architecture.

Cette approche permettra cette année à 5 étudiants de l’ÉSAD Orléans de suivre un parcours alternatif à l’ENSAPVS et à 5 étudiants de l’ENSAPVS de suivre un parcours alternatif à l’ÉSAD Orléans. 
Ceci a notamment comme objectif de faciliter l’intégration des étudiants dans l’autre école et de suivre par la suite un 2e cycle Master en architecture ou en design, en connaissance de cause et à moyen terme de proposer un double diplôme en Master.

Aujourd’hui :

  • 3 à 5 étudiants de chacune des écoles viennent passer une journée par semaine dans l’autre école pendant le 2e semestre de leur 2e année (S4).
  • Dans la mesure du possible travail en équipe ou en binôme (un étudiant en design/un étudiant en architecture).

Pour la suite :

  • Les étudiants de l’ENSAPVS poursuivent un parcours adapté en S5 en septembre 2018. Ils pourront passer leur licence DEEA avec un supplément au diplôme en design.
  • Les étudiants de l’ÉSAD orléans poursuivent un parcours adapté en S5 en septembre 2018. Ils pourront passer leur DNA avec un supplément au diplôme en architecture.
  • Le double diplôme Licence sera possible en suivant à l’issue de leur première licence deux semestres dans l’école partenaire.
  • Le parcours sera développable en 2e cycle.

Renseignements :
sp@esad-orleans.fr
02-38-79-24-67

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Stage Égalité des chances en école d’art et de design

L’École supérieure d’art et de design d’Orléans a accueilli du 12 au 16 février 27 lycéens sélectionnés au niveau national pour participer à un stage d’immersion. Ce stage vise à améliorer l’égalité des chances dans l’accès des jeunes issus de milieux modestes aux Écoles supérieures d’art et de design publiques. En 2017, 71 % des élèves du stage sont entrés en École. Ceci sans quota ni voie parallèle d’accès.

Créé en 2007 par la Fondation Culture & Diversité, le programme Égalité des Chances  en École d’art et de design a pour objectif d’accompagner des lycéens d’établissements relevant de l’éducation prioritaire dans leur préparation aux examens d’entrée en École d’art et de design, en partenariat avec neuf Écoles Supérieures d’Art et de Design*, ainsi qu’avec l’Association des classes Préparatoires Publiques aux Écoles supérieures d’Art (APPEA) et l’Association Nationale des Écoles supérieures d’Art (ANdEA). Il vise ainsi à accroître la diversité sociale au sein des Écoles d’art et de design.

Pendant une semaine, ces lycéens, issus notamment des lycées Pothier et Voltaire à Orléans, mais également des 15 autres lycées partenaires présents dans toute la France, vont découvrir la vie d’un établissement d’enseignement supérieur (l’ÉSAD Orléans) et les différentes facettes des formations en art et design afin d’augmenter leur chance de réussite aux examens d’entrée des écoles supérieures d’art et de design.

Placé cette année sous le thème des « écosystèmes de la création »*, l’ÉSAD Orléans a donc mobilisé pour ce stage le CDN, le CCNO le FRAC Centre-Val de Loire et le Musée des Beaux-Arts d’Orléans pour participer à ce programme commun. Ainsi, en lien avec les établissements de notre territoire, spécialisés en art, architecture, théâtre, danse, l’ÉSAD Orléans propose aux élèves sélectionnés, futurs étudiants, une semaine de réflexion et de travaux artistiques, qui leur a permis de découvrir et de questionner cet écosystème de la création, avec comme objectif la préparation de leurs concours d’entrée en école d’art.

Les élèves ont présenté les travaux réalisés pendant le stage dans les ateliers de l’ÉSAD Orléans et avec le concours du Frac Centre – Val de Loire, du Centre Chorégraphique National (CCNO), du Centre Dramatique National (CDN) et du Musée des Beaux-Arts d’Orléans, vendredi 16 février à la galerie de l’ÉSAD Orléans.

*Écoles partenaires : L’École nationale supérieure d’art Villa Arson Nice, l’École supérieure d’art et de design d’Orléans, l’École européenne supérieure d’art de Bretagne (EESAB), l’École nationale supérieure d’art et de design de Nancy (Ensa Nancy), l’École supérieure des Beaux-Arts de Nîmes (Esban), l’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy (Ensapc), l’École supérieure d’art de Clermont Métropole, l’École supérieure d’art et de design de Saint-Etienne, la Haute École des Arts du Rhin.